第①音阶。音阶24个大小调长短常重要 非常有用的.别看简朴但是要弹好非要下很长时间的努力苦练才可以。不丢脸出良多大型奏鸣曲 乐曲 协奏曲都有良多地方有音阶。假如24个大小调音阶弹的非常好这根本就不是难事了。弹音阶要留意的是让所有音出来的声音都要一样.不能有轻有重 一定要留意手指的控制能力。假如弹音阶的时候还有的重有的轻.控制不好力度,那以后怎么能弹奏出满足的音色呢?

　　第②琶音。包括24个大小调琶音跟属7减7琶音.这个是建立在音阶之上的东西.主要训练手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的训练，钢琴曲中琶音部门占很大一部门，各式各样的琶音都会泛起。但都是24个大小调属减7琶音的变形模式.所以弹好基本琶音长短常有用也长短常必要的。

　　第③八度。八度的弹奏技巧我个人感觉有两种.第1个只用手腕技巧.第2个用手臂和手腕一起来完成.假如弹篇幅很长的八度片断好比李斯特匈6这就需要手腕技巧.手腕要非常灵活.假如弹钟最后结尾那一小部门八度就需要手臂的气力.这样才能弹出非常气魄灿烂的效果.再好比李斯特英雄训练曲快结尾部门的两只手一样的八度片断这也需要手腕和手臂的配合使用.要不光用一个很难弹出FF的力度跟很好的跳跃。

　　第④轮指。常用的轮指有3个指 有4个指的。弹的要非常清晰、非常好的颗粒性，不能有任何恍惚,混的成分在里面。好比740第7 35.李斯特的塔兰台拉,梅菲斯托,侏儒舞。

　　第⑤和弦。这个技术难点一直让良多人头疼，不外我感觉比较轻易。主要仍是训练方法题目.无论是几个音的和弦弹下去都要整洁.不能有前有后.P的和弦弹奏要非常轻盈，干净利索， F的和弦要有种金属般的声音。弹下去的音就要沉下去.不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。

　　第⑥大跳.这个说白了就是很机械的动作.尤其是2个八度以上的大跳我感觉纯粹是肌肉记忆.这个一开始慢练长短常重要的。只有慢练才能让肌肉记住位置。而且慢练的时候需要弧度.这样快弹的时候就不至于错音无数了。

　　第⑦手指独立训练。这个不建议初学钢琴的人就练这个，等把哈农弹的非常利索之后在开始练这个吧。所针对的教材是什密特钢琴教程，非常难的一本，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧题目都不在是难题的了。李斯特的夜莺就长短常好听的一首小乐曲,但是良多人总也弹不利索,就是手指独立题目没有根本解决。

　　第⑧三六度音阶。这个长短常难的技巧之一了，重要是指法，跟手指柔韧性，也是我非常头疼的技巧,右手还好点,3 6度音阶还能弹明白也能弹清晰，速度也没题目。但是左手就非常吃力了，速度跟清晰只能做到1个。练了很长一段时间都没有彻底解决。结果我的所有老师给我下的结论就是。以后遇见左手3 6度音阶的曲子你可以选择不弹....

　　以上的几个技巧是我们最常用的小技巧，此外我再讲一个小技巧：--“落提”。所谓“落提”动作就是在弹第一个音的时候手臂柔和的落下，弹第二个音的时候手臂和手向里、向上天然提起，离开琴键。这样的弹奏方法起到两个作用，第一是放松，在钢琴吹奏中，放松是最基本也是最重要的要求，只有学会了放松，特别把握了手臂的重量，才会把握准确弹奏方法和钢琴的各种技巧，才能弹奏出快速、清楚、正确的琴声，才能奏出柔美，具有穿透力的声音。第二是移手位，可以用于指法的变换，左右的移位。