社会音乐考级的部门繁多，有省音协考级、中国音协考级、中国音乐学院考级、中央音乐学院考级，在广州还有一百多年历史的英国皇家音乐学院考级。独特的地理位置与人文环境，让我们容纳了国内所有的考级，也见识了国外的考级制度。
    多年来，随着我国的对外开放，我们对国外考级制度有了深入的了解，确实感受到国外考级制度的科学性，以及对普及广泛的音乐知识，培养学生懂得欣赏古典音乐而起到的重要作用。
    具体表现为单一性与复合性之间的考级差别：
    从单一技巧上来说，我国的孩子在掌握技术方面占有一定的优势。有的孩子基本功确实了不起。有些孩子以优异的成绩通过了考级，但发现,只要你与他们交谈，就会发现他们在音乐知识方面简直是“白丁”。不但说不出这首乐曲是什么时期的作品，音乐风格，创作背景，乐曲的结构，对这首作品该如何理解，有些孩子甚至连乐曲的曲名，作者是谁都不知道。而国外（包括香港，因他们也使用英国皇家音乐学院的考级体系）的孩子，因没有家长的督促，学琴只是靠兴趣，所以产生了两极分化的现象。一部分学生的技巧差得没法听，可另一部分学生在演奏起来，你却能感受到他懂音乐，他们用音乐与你交谈。他们酷爱音乐，可以到达人迷的程度。他们的表演极具感染力，对比一下，你会惊讶地发现他们掌握的音乐知识是如此的丰富，而他们也只不过就是业余的学生，却能准确地说出乐曲的创作背景，乐曲结构，是何种风格，及作曲家的生平、趣事，他们的学识和能力呈现出复合性的特色、有一位香港的孩子还洋洋得意地告诉我“我连贝多芬有几个女朋友也知道呢”那种神情活像“狗仔队”发现了“明星绯闻”一样。当然，我还是要提醒了这个香港的孩子，音乐知识再丰富，也要通过过硬的技术来表现音乐，必要的压力还是需要的，否则也一样学不好音乐。
    国内音乐考级系统与国外音乐考级系统的不同：
    同样是为了普及古典音乐，促进青少年业余音乐的学习，为何国内的考级与国外的考级在孩子们身上所产生的结果会如此的不同呢?一位香港的同行他认为，归根结底还是考级的系统不同，在乐曲技巧难度方面（包括基本练习，如音阶、琶音等）国内与国外(英皇)考级的程度差不多，差异就出现在与国内不同的视奏，听力测试，乐理笔试这方面。
    英国皇家音乐学院的考级，较重视对乐曲大量的浏览，以提高视奏的能力，要求孩子随便抽一首同等程度或略低的乐段，能当场以略慢的速度弹奏出来，但不能有错音，不能停顿，节奏、奏法要正确，这就要求孩子有相当高的视奏能力。在听力测试方面，英国皇家音乐学院的考级也与同内权威中央音乐学院的音乐基础知识测试不同。中央音乐学院考级的音乐基础知识测试与报考中国或中央专业音乐院校的视唱练耳训练都是一样的，专业性很强。如各级测试题均分为两个部分，第一部分为“听觉分析”:从模唱单音、音阶、音级、短旋律到听辨二声部旋律，从听辨音程到和弦及其转位和和弦连接;从听辨简单的节拍与节奏到视谱“读”较复杂的节奏。第二部分为视谱即唱：从初级无升降的调逐步唱到七个升降记号的凋，以及三个升降记号内的宫、商、角、徵、羽五声调式，节拍从简单的2/4、3/4、4/4、3/8、6/8一直到复杂的9/8、12/8拍；节奏从附点音符，切分节奏，跨小节连线到连接切分节奏，三连音等，一系列严格、系统的视唱练耳专业课的训练以逐步掌握视唱练耳的技能。
    如此的考试，我个人认为这作为专业音乐院校的听力训练课程非常好，但作为一种普及全民音乐教育的手段，这样枯燥的练习，往往会让一般的琴童、中小学生或是喜欢音乐，想学音乐而未必有机会到音乐学院中接受全面的音乐教育等这一大部分的人对音乐望而却步，让古典音乐真的变得如古语所云“曲高和寡”。而我所看到的英国皇家音乐学院的